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miércoles, 21 de marzo de 2018

¡Censurados! (II): Las imágenes que Facebook no te quiere enseñar

Charo Guijarro
Continuamos con nuestra serie de artículos dedicados a la censura actual en el arte con un post dedicado en exclusiva a las redes sociales. 

En el ámbito digital la censura adquiere unas características propias de su naturaleza. Por un lado está la censura de las propias compañías propietarias de las redes que con la excusa de la "protección al menor" (como si los menores no tuvieran un acceso ilimitado a la pornografía en internet) tratan de imponer unas normas basadas en estrategias empresariales o incluso, en algunos casos, políticas. Por otra parte, es el propio usuario el que en ocasiones, se vuelca en contra de un comentario que considera ofensivo para su comunidad o contrario a su ideología, lo que en muchas ocasiones supone que los artistas vean coartada su libertad de expresión para evitar que legiones de trolls ataquen sus cuentas.

Lo cierto es que la mayoría de la censura que se sucede en Facebook e Instagram suele corresponder a imágenes de desnudo explícitos, la cuál se justifica normalmente por el acceso que los menores tienen a esas redes. Sin embargo, el debate se produce cuando esas imágenes corresponden a obras de arte y la idoneidad de que los menores accedan a representaciones de desnudos.

Un claro ejemplo lo vivimos hace unas semanas cuando Facebook decidió censurar una imagen de la Venus de Willendorf. La imagen fue subida a la red social por Laura Ghianda, quien se define a si misma como artivista, y fue borrada por ser considerada un "contenido inapropiado". 

La Venus de Willendorf, una joya del arte paleolítico y uno de los descubrimientos arqueológicos más famosos de la historia, tiene unos 29.500 años de antigüedad y con sus apenas 11cm de alto es la obra maestra de la colección del Museo de Historia Natural de Viena.

Finalmente la red social reconoció el error, pidió disculpas y aseguró que aunque no permiten desnudos, hacen una excepción con las esculturas. Pero ¿acaso la pintura, el dibujo, la fotografía o el vídeo no son técnicas artísticas tan válidas como la escultura?

También el Museo Patio Herreriano de Arte Contemporáneo Español, situado en Valladolid, ha sido víctima de la censura de Facebook al mostrar en su cuenta de la red social una imagen del fotógrafo francés Willy Ronis titulada Desnudo con punto a rayas y en la que se mostraban los pechos de una mujer. El propio museo declaraba que "de momento los algoritmos de Facebook no saben distinguir contenido inapropiado de una obra de arte".


Willy Ronis, Desnudo con punto a rayas, 1970

Por todo esto, en Why On White queremos abrir el debate sobre la idoneidad de censurar obras de arte, sea por el motivo que sea. Para ello vamos a mostrar obras que en su día fueron prohibidas por su contenido "inadecuado" por parte de Facebook, Instagram u otras redes sociales y páginas web. Además, os invitamos a participar del debate dejándonos vuestros comentarios en el artículo y que compartáis con nosotros las imágenes que en algún momento Facebook os censuró.

Comenzamos el recorrido con dos obras de David Trullo. 'Claws' del 2013 y 'Cupid' del 2012, ambas censuradas por Facebook. Sin embargo, de la segunda, existe una imagen subida por el artista en su Instagram sobre "Queer cabinet", la exposición de Trullo en el Museo de Artes Decorativas.


David Trullo 'Claws' 2013

David Trullo, 'Cupid' 2012

Un caso curioso fue el de Cesar Lacalle, fotógrafo poco acostumbrado a levantar polémicas, que al subir a la red una instantánea de una de sus visitas a la Fundación Helmut Newton fue inmediatamente censurada por no ajustarse a las "normas de la red" lo que además le valió a Lacalle el no poder publicar nada durante 24 horas.




Otro caso curioso es el de Hönevo, artista y director del Bionic Festival. Hönevo nos explica que la primera vez que lanzaron una campaña dirigida a bailarines para la convocatoria del Bionic Festival, Facebook la censuró con el siguiente mensaje "Tu anuncio no se aprobó porque no cumple nuestras políticas de publicidad, ya que incluye una imagen que muestra demasiada piel o contenido sugerente. Facebook no permite utilizar imágenes que muestren a personas en posturas explícitas o sugerentes ni imágenes que muestren desnudos o escote, aunque sea con fines artísticos o educativos".




Muchos conoceréis la obra de Jose Antonio Vallejo, un dibujante cuyo trabajo gira en torno a las diferentes personalidades que conviven en su mundo interior. Sin embargo, para una vez que decidió subir un autorretrato, en forma de fotografía, fue censurado.




Pero si hablamos de un artista censurado en redes, tenemos que hablar del fotógrafo afincado en Barcelona Aurelio Monge. Que está habituado a ello ya que la mayoría de sus obras son desnudos masculinos con una fuerte inspiración barroca.





Las censuras y bloqueos a Aurelio Monge son continuadas y en los últimos días ha vuelto a ser suspendido por una nueva imagen que muestra "demasiada piel". 




Pero no penséis que solo Facebook e Instagram censuran. Una de las imágenes más reconocibles de David Catá fue corregida en una red social rusa. No sabemos exactamente lo que significa el texto, pero al parecer es un aviso de un contenido sensible. Esto demuestra que no es desnudo todo lo que se censura.





¿Pezones femeninos?

Una debate especial merece el caso de los desnudos femeninos. Mientras los pezones masculinos se pueden mostrar sin ninguna problema, los pezones femeninos son inmediatamente eliminados de la red. Ese es el caso, por ejemplo, de la fotógrafa Irene Cruz, de la que por cierto os hemos hablado en varias ocasiones. 

Cualquiera de nosotros coincidiría en que las imágenes de Irene mezclan ingenuidad y belleza a partes iguales. Son imágenes que parecen sacadas de un cuento de hadas en las que la protagonista es una niña que se adentra en un bosque encantado. No lo considera así, sin embargo, Facebook que decidió rechazar estas imágenes de Irene y clausurar su cuenta hasta en tres ocasiones.




Tampoco se libra de la censura Charo Guijarro. La propia artista nos comenta que los motivos que le comunicaron eran el incumplimiento de las normas comunitarias, las cuales limitan, entre otras, aquellas imágenes abusivas o que causen daño. En palabras de la artista: "ósea, unas normas que acabamos haciendo nuestras a cambio simplemente de seguir en una red social donde la desigualdad campa a sus anchas".



Un ejemplo un tanto extremo es esta imagen que Leila Amat compartíó en Facebook e Instagram a la que previamente ella misma había corregido pixelando los pechos y el sexo. A pesar de esa intervención, ambas redes consideraron que la imagen era demasiado explicita y acabaron censurando su publicación. Aquí os dejamos la versión original. 



La fotógrafa Bárbara Traver trabaja en torno al tema de la intimidad, como ella misma explica "no lo llevo nunca a una mirada sexual, esa no es mi intención. Es lo invisible (o lo visible) de la cotidianidad, lo intimo e introspectivo...". Sin embargo, eso no ha evitado que sus fotografías sean eliminadas en repetidas ocasiones y su cuenta personal bloqueada.





Estas son solo algunas de las muchas obras que cada día son eliminadas de nuestras redes. Ahora nos gustaría que fuerais vosotros los que nos dejarais vuestro comentarios sobre el acierto de incluir estas obras en espacios digitales abiertos. Y si alguna vez han eliminado alguna de vuestras publicaciones, contádnoslo y sentiros libres de compartir la imagen que os eliminaron. Aquí, no os vamos a censurar. 

jueves, 22 de febrero de 2018

¡Censurados! (I): Las otras obras polémicas de ARCO que nunca fueron censuradas

Vivimos en una época donde la libertad de expresión vive un retroceso. La obstinación de las instituciones públicas por perseguir de oficio a titiriteros, comediantes, raperos o tuiteros y la corrección política exigida a todos los que nos asomamos a las redes sociales han supuesto una regresión en el derecho a expresar todas aquellas opiniones diferentes a las de la mayoría. Por eso en Why On White hemos decidido publicar una serie de artículos en torno a la censura en el ámbito artístico con la intención de generar un debate sobre esta situación.

Con la inauguración de ARCO saltaba la polémica con la censura de la obra Presos políticos de Santiago Sierra que se mostraba en la galería Helga de Alvear. La obra era una serie de 24 retratos con el rostro pixelado en el que se representaban a diferentes personas que, según el autor, están en prisión por razones políticas. Ante la petición de IFEMA de retirar la obra para "tratar de alejar los discursos que desvíen la atención del conjunto de la feria", la galerista decidía retirar la obra.



Ayer, desde las redes sociales de nuestro blog, ya expresamos nuestro rechazo a este tipo de censura, independientemente de que estemos de acuerdo o no con el contenido político de la obra. Por esta razón, y aunque resulte paradójico comenzar esta serie de artículos con obras que nunca fueron censuradas, queremos recordar otras obras muy polémicas que en su día fueron expuestas en ARCO.

Comenzamos con Starway to heaven de Eugenio Merino que causó una gran controversia al ser expuesta en 2010 cuando la Embajada de Israel protesto porque "contenía elementos ofensivos para los judíos, israelíes y, seguramente, para otros".



Eugenio Merino repetiría polémica en 2012 cuando presentó Always Franco, obra por la que la Fundación Francisco Franco presentó una demanda por "Intromisión al honor" que fue desestimada por los juzgados.




El mismo año Antoni Miralda presentaba No hay pan para tanto chorizo.



También Franco fue el protagonista de otra polémica en 2013 cuando Kevin Van Braak presentó La mesa de Franco, una reproducción casi exacta del escritorio del dictador.



El italiano Paolo Schmidlin expuso en 2007 Porno Queen en la que representaba a la Reina de Inglaterra en una clara actitud sexual.



El francés afincado en Zaragoza y habitual de la provocación, Yann Leto, presentó en 2013 Pharmacy Laws para la galería T20 .



Al año siguiente, también Yann Leto volvió a ser protagonista de la polémica con su obra Congress topless. 



Otra acción muy polémica fue la del graffitero Neko. Era el año 2012 y el periódico El País había invitado a varios artistas urbanos a intervenir su stand en la feria. Con ARCO funcionando y el espacio abarrotado de personas, Neko decidió realizar una acción ilegal pintando la palabra 'Crisis' en las paredes del stand. Tardó apenas unos segundos y en el vídeo de la acción se puede observar como abandona el lugar corriendo con los guardias de seguridad persiguiéndole.




El propio Santiago Sierra, autor de la obra censurada en esta edición, presentó el año pasado una serie de obras pertenecientes a su performance El bebedero en las que la protagonista era la esvástica. Las obras podían verse en la galería italiana Prometeo. Aunque el signo utilizado en las obras hacía referencia al símbolo solar hindú y no a la iconografía nazi, su muestra fue muy controvertida. 




Os invitamos a todos nuestros lectores a dejarnos en los comentarios vuestra opinión sobre este tema y a recordarnos otras obras polémicas en ARCO o en otras ferias similares. 

martes, 12 de enero de 2016

Las autoridades chinas cierran la exposición 'Violación: Códigos culturales de la violencia de género'

'Sujetador cosido sobre docenas de billetes arrugados
con la cara de Mao Zedong' de Chen Guang
En este blog siempre nos ha gustado hablaros de lo mejor del arte chino. Sin embargo, hay veces en las que también tenemos que daros malas noticias porque creemos que no debemos, ni queremos, dejaros de contar la actualidad artística china tal cual es, con todos sus matices.

La exposición 'Violación: Códigos culturales de la violencia de género' que iba inaugurarse el pasado mes de noviembre en la galería Ginkgo Space de Beijing fue clausurada, antes incluso de su apertura, por las autoridades chinas. 

La exposición, comisariada por el artista Cui Guangxia (崔广厦), trataba de dar respuesta al llamamiento de las Naciones Unidas para que los hombres apoyen los derechos de las mujeres. 

La exhibición reunía el trabajo de más de sesenta artistas chinos, la mitad de ellos mujeres, en torno al tema de la situación de la mujer en la sociedad china. Entre todos ellos destaca una de las primeras activistas por los derechos de la mujer, Xiao Lu (肖鲁), de la que ya os hablamos en nuestro post sobre mujeres artistas chinas, que ha declarado que esta habría sido la primera exposición de su tipo, ya que normalmente en las exposiciones chinas predominan mayoritariamente el trabajo de artistas varones, frente a una residual presencia de mujeres artistas.

No es la primera vez que Cui Guangxia se enfrenta a las autoridades chinas, ya que el año pasado fue arrestado junto con otros doce artistas durante más de un mes por apoyar las protestas a favor de las mejoras democráticas en Hong Kong. Es precisamente por esta razón por las que muchos piensan que puede tratarse más de una persecución política que de cesura artística.

El cierre de la exhibición llega en un momento crucial, ya que desde el año pasado ha habido un aumento del activismo feminista en el país fomentado desde las redes sociales que pretenden poner el foco sobre los malos tratos en el entorno doméstico y solicitar al gobierno una legislación adecuada sobre este tema.

A pesar del cierre de la exposición las imágenes de la misma se han extendido a través de internet y las redes sociales como WeChat, además Cui Guanxia espera publicar el catálogo de la muestra con imágenes de las obras de artistas como  Zhang Huan (張洹), He Sen (何森) , los Hermanos Gao (高氏兄弟) Weng Fen (翁奮), entre otros.


'I love you' de Wu Di